[轉貼] 攝影十大之道

我覺得現在很多人都本末倒置了，
不斷的追求與眾不同的攝影構圖，
刻意營造詭譎的意象，
利用過多的道具，
當你刻意往一某一邊不斷移動的時候，
這個天平就失衡了，
我看到太多的攝影者，
都在往"我要和別人不一樣，我要創造屌圖"這條路前進，
但正在遺忘的是
攝影的本質，與它可以帶給你的感動。

當然你也可以跟我說，
拍的跟別人都不一樣，創造所謂的屌圖，
這件事情帶給你極大的感動，
OK, fine, 我不置可否，
但接下來的專欄你也可以不用看下去了。

回歸主題，
攝影可以很簡單地用三個控制條件來進行-
了解/專業/風格
意思就是，你對正在拍攝事物要有足夠的了解，
然後利用你的專業知識與攝影技巧，記錄那個當下，
最後才是顯露你的個人風格。

列了十項標準來讓讀者檢驗自己的文案是不是寫好了，
而我在這邊同樣也出十樣可以幫助你在攝影方面更上一層樓的東西，
都是很簡單的概念或是思考，就是這十樣東西 :

主題
攝影最重要的一點就是為事物留下記錄，
也就是你到底拍了什麼，
數位相機的時代最常發生的情況就是，

我自己對攝影的概念 – 人像部份

拍人像時會出現了兩種空間
‧空間一：被攝者與其處身的環境空間
‧空間二：我在觀境器望出去的空間

空間一中被攝者會對處身的環境有一種感情上的反映，如喜愛或厭惡。而空間二的我強行劃出來的空間，而我置處是監視者，為求用相機留住被攝者的同神態、姿勢和表情，從而表達到被攝者對身處空間的感受。而在按快門留住被攝者對身處環境的感受外，還可能是他們的關係。最後達到的只是反映到我感興趣的人和感情。

但要被攝者一時間對環境產生感覺比較困難，現在第一步希望能夠令觀賞者能從相片中知道被攝者與處身環境空間的關係。例如被攝者的舉動如何給環境影响。
(未完)